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没有弦的弦乐队 现在虚拟乐器的声音与真乐器非常接近，越来越多的专业和业余作曲家开始利用电脑工作。下一次看电视节目的时候你闭上眼睛想一想：这是真乐队还是假的乐队在奏音乐？答案：基本都是假的，电视节目制片人不会把有限的经费用在请交响乐队录音上。你听到用弓子拉出来的小提琴声音是真的，但不是像你所想象的那样演奏出来。它们是虚拟乐器，原始的声音被录音并存储在电脑中，然后作曲家通过电脑把他写作的小提琴声部演奏出来，经常只要敲一下键就完成了。虚拟乐器快速改变着专业音乐的面貌，甚至家庭业余爱好者也开始受益。你从电视中听到的许多音轨都来自电脑硬盘而不是传统的录音棚，作曲家可能是国际高手，也可能是成千上万业余爱好者中的某一位。软件非常便宜，完整的弦乐队音色价值535英镑，虽然使用它们还需要另外的软件。相比之下请专业录音乐队每天就需花费15000英镑！因此虚拟乐队非常廉价，而它的音质绝对不差。 “声音是在纽约林肯中心采录的”Garritan说“我们给弦乐器采样大约花费1000万美元，采集了多种名琴——Stradivarius, Guarneri, Testore, Gagliano，录音处理耗去2周，然后又用了一年半时间进行编辑和推出之前的测试。” 一个热心的英国作曲家Chris Nicolaides曾经为许多电视节目和电影音乐作曲，他说：“乐器音色库的改进非常快，90％的听众不能分辨它们与真乐器之间的差异。我曾经有一套斯坦威D级大钢琴采样，存放在我的电脑里——现在说来难以置信。当我回放采样时，就好像坐在真钢琴前面。” 对于专业作曲家和音乐制作人，快速发展的虚拟乐器还有另外的含义。Nicolaides说：“我为The importance of Being Earnest写的音乐是在录音棚里制作的，我还记得当时的全部费用。但是我现在为英国电影Emotional Backgammon作曲，基本没有花钱。他在Windows电脑中作曲，然后直接刻录成音频CD。结果如何，大家可以到Garritan的网站去下载评判，它们都是用虚拟弦乐制作的。“我不再写谱子，记得最后一次写总谱是为BBC，他们希望收藏在图书馆。”Nicolaides说。音质的改善伴随着价格下降，虚拟乐队不再限于专业领域——技术甚至改变了录音棚的结构。过去采样器一直都是电脑以外一件独立的硬件，需要把它连接到录音系统。现在所有的东西，乐器和软件，作曲和录音工具都在同一台电脑中。这样的便利也为业余音乐家打开了应用技术的大门，然而学习编排还是需要花费时间。“有了采样并不能让你成为使用它们的专家。最初几个月我做成的音乐绝对吓人。”业余作曲家，cakewalk audio用户组参加者Joel Irwin说。一年前Irwin对于电脑音乐一无所知“我就是跟着采样学习演奏，就像在真乐器上一样，而且能用奏出的音符回放”。他现在已经熟练掌握了技术，大家可以从 www.tonos com/lrwin/听到他用采样制作的作品。虚拟乐器也改变了流行音乐的面貌，不少公司销售用于摇滚、流行和舞蹈音乐的高科技键盘。位于Maidenhead, Berkshire的英国Novation公司生产的键盘合成器获得了很好的名声。其中1000英镑的Supernova在舞蹈界特别有名，也广泛用于全世界的录音棚。500英镑的K-Station常用于现场乐队。几个星期前Novation进一步把K-Station做成软件，叫V-Station，售价低于150英镑。Novation的奠基人和常务董事Ian Jannaway注意到产品从专业的真实合成器向电脑内部的过渡“电脑的性能仍然每18个月就翻一番，品质不再成问题”Jannaway说，“你可以把键盘连接到电脑，插上麦克风或吉他，用电脑演奏和录音，它等于是你客厅里的专业录音棚。” 虚拟乐器为专业音乐家省钱又省时间，但是他们是否能作出更好的音乐？Nicolaieds认为毫无疑问“曾经有人争论说使用真的音乐家更好，但事实是你没有足够的钱。因此在做得更好以前起码需要承受得起”。此间的音乐家协会相信电脑不是专业演奏的代用品，“无论如何，在技术没有非常完善以前它不能替代真实的演奏，”音协副主任Howard Evans说，“我刚跟Hans Zimmer（Giadiator的作曲者）谈过，他说因为现有的一些限制没有能把采样做得更好。” 热心的Jannaway明白芯片不能干所有的事，他远离键盘，在爵士乐队演奏萨克斯，“铜管是很难模拟的，我们能花3年功夫来做它，但是我怀疑只能卖出20套”。传统音乐家像Evans认为虚拟作曲家是很有才能的，“人们使用电脑产生音乐，我想他们也是音乐家。真正的音乐家总是需要的，不过他们使用的乐器种类在变化。” 将你的电脑变成作曲工具 硬件当前的任何PC或Mac电脑都有能力运行音乐软件。一块为音乐设计的好声卡对于Windows用户是明智的选择Creative Audigy卡起价大约85英镑，但是它要求Windows内部的设置，这种事情最好留给你本地的电脑商店去做。如果钱不成问题，可以考虑买Carillon电脑，这是时髦的专门配置的高档音乐机器。有关详情可浏览 www.carillondirect.com 你需要一个音乐键盘来演奏音符，Evolution的MK249售100英镑（ www.evolution.co.uk ），能够连接到Windows或Mac电脑，Windows用户还能得到捆绑的音乐软件，包括一个程序教你怎样演奏钢琴。250英镑的Novation Remote 25键盘( www.novation.com) 不带软件，但它是一件漂亮的工具——两个八度的袖珍键盘，带有调整乐器的专用控制器。 软件 Reason（ www.propellerheads.se ）是一个划时代的虚拟录音棚，带有合成器、采样器、鼓机和音频，售230英镑。它给人留下深刻印象，使你的采样展示出与同等价格软件的竞争性。Cakewalk公司的Project 5同样获得极大好评，它的优势在于简单的操作便于初学者上手。 Reason是一个独立的软件，许多虚拟乐器是插件（plug-in），因此需要一个主程序来运行它们。如果你不希望为Sonar和Cubase SX付出更多费用，Tracktion（50英镑，网址 www.rawmaterialsoftware.com 有免费演示）是一个很好的虚拟录音棚。Orion Platinum（115英镑， www.synapse-audio.com ）既有主程序，也有一套乐器，性价比很高，还可以根据需要随时增加虚拟乐器。对于舞蹈用的合成器，可以试试Novation的V-Station；对于贝司声音，从声学直立贝司到Jaco Pastorius风格的无品贝司，再听听足以使人晕倒的180英镑Trilogy贝司合成器( www.spectrasonics.net) 。最后推荐一个免费的乐器仓库，有许多新闻和评测—— www.kvr-vst.com 现代音乐和声理论 第一章 和弦新论 传统和声学把所有的和弦都归为三度关系来解释，并且力求和声进行的完美和规范。但是现代流行音乐特别是爵士音乐的和声已经高度复杂化和自由化，三度叠置虽然仍是和弦构成的基本原则，但已不是重要的解释手段。这年头可以这样说：把几个音合在一起发音就构成和弦。和声的进行是否规范属于次要问题，平行五，八度的错误基本上不予考虑。唯一的准则是：听起来是否舒服，到位。爵士音乐中复杂的加音和弦几乎使你分不清和弦的功能性，布鲁斯和弦同名大小调搅和在一起，莫名其妙的模进进行很难用经典的和声理论来解释。我们现在就进入现代和弦的奇妙世界。 第二章 和弦标记 本教程采用字母和弦标记法来表示和弦。这是流行音乐中通用的标记法，把它和级数标记法结合使用会感到很方便，能使你很透彻地领悟到不同调的和弦的相互微妙的关系，好象你的脑子里就有一张和弦表。下面我们就来熟悉这个标记法。 1。大三和弦：根音与三音是大三度，三音与五音是小三度，用根音的大写英文字母音名来表示，如DO，MI，SOL和弦用C表示，FA，LA，DO和弦用F表示，降MI，SOL，降SI就用Eb表示，升FA，升LA，升DOL用F#表示。 2。小三和弦：根音与三音是小三度，三音与五音是大三度，用根音的大写英文字母音名加上小写m表示，如RE，FA，LA和弦用Dm表示，MI，SOL，SI和弦用Em表示，降MI，降SOL，降SI用Ebm表示。 3。增三和弦：根音与三音，三音与五音都是大三度，用根音的大写英文字母音名加上aug或加一个“ ”。如DO，MI，升SOL和弦表示为Caug或C ，FA，LA，升DO和弦表示为Faug或F 。 4。减三和弦：根音与三音，三音与五音都是小三度，用根音的大写英文字母音名加上dim或一个“-”。如RE，FA，降LA，表示为Ddim或D-，升DO，MI，SOL表示为#Cdim或#C-。 5。大小七和弦：在大三和弦基础上再加小三度，用根音的大写英文字母音名加上“7”即可，如SOL，SI，RE，FA和弦用G7表示，LA，S升DOL，MI，SOL用A7表示。 6。大大七和弦：在大三和弦基础上再加大三度，用根音的大写英文字母音名加上Maj7表示，如DO，MI，SOL，SI和弦表示为Cmaj7,降SI，RE，FA，LA和弦表示为Bbmaj7. 7。小小七和弦：在小三和弦基础上再加小三度，用根音的大写英文字母音名加上“m7”表示。如LA，DO，MI，SOL和弦表示为Am7,RE，FA，LA，DO和弦表示为Dm7. 8。小大七和弦：在小三和弦基础上再加大三度，用根音的大写英文字母音名加上mM7表示，如DO，降MI，SOL，SI和弦表示为CmM7,LA，DO，MI，升SOL表示为AmM7. 9。减七和弦：在减三和弦的基础上再加小三度，用根音的大写英文字母音名加上dim7表示，如SI，RE，FA，降LA和弦表示为Bdim7,LA，DO，降MI，降SOL表示为Adim7. 10。半减七和弦：在减三和弦的基础上再加大三度，用根音的大写英文字母音名加上m7-5表示，如SI，RE，FA，LA和弦表示为Bm7-5,升FA，LA，DO，ME和弦表示为#Fm7-5. 11。加音和弦：它是指在一个以三度关系为基础的和弦上加上其它音，如加入六度音，九度音，四度音等，标记法为将这个加音的度数写于原和弦的右边，如DO，MI，SOL，LA和弦可标为C6，（LA是基于C和弦的加音），FA，LA，DO，SOL和弦可标为F9。但要注意的是，加四音和弦的写法有规定，要写sus4，并且要省去原和弦的三音，否则三音和四度音一起响会很尖锐。如DO，FA，SOL和弦标记为Csus4.（C和弦省三音加四度音）。加音以6，9，4度为多数。另外，有更复杂的理论把加音与多音和弦分开来，如FA，LA，DO，SOL和弦应标为Fadd9,而标为F9会被认为是FA，LA，DO，MI，SOL和弦。不过这只是理论而已，一般情况下用简单的加音标记法就可以让别人明白你的意思。 12。指定和弦根音：就是在演奏该和弦是，不弹它本身的根音而根据标记弹奏。如C/G，表示演奏该和弦时把G音置于最低音。Dm/G表示演奏Dm时把G音置于最低音。也可以用On*表示同样意思，如F9OnD,实际演奏的是RE，FA，LA，DO，SOL。很明显，这种标记法可以用来表示和弦的转位。 第三章 各级和弦的功能 流行音乐中一般只讲大调的和弦而很少把小调单独作为一种调式重新定义和弦，因为流行音乐中关系大小调和弦共用的现象十分普遍，如果用经典和声学解释会颠来倒去搞不清。 下面我们用C大调来举例。基本和弦共7个:C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim.分别是1，2，3，4，5，6，7级和弦。1，4，5称正三和弦，2，3，6称副三和弦。7级和弦在流行音乐中极为少用。1级和弦也称主和弦，4级和弦也下属和弦，5级和弦也称属和弦。接下来是每个和弦的属性，很重要哦！ C，即1级和弦，是用来明确调性的。一般大调的歌曲都以它开始，也以它结束。不过在曲子的中间可以尽量少用主和弦，否则老是给人以终止感，乐曲的进行也会很硬。 Dm,即2级和弦，是一个很柔和的和弦，它的最重要用途就是放在属和弦即5级和弦之前。而5级和弦则自然要回到1级和弦，所以很容易就形成了2-5-1的进行。这是一个极其常用的进行。 Em,即3级和弦，也是一个十分柔和的和弦。音乐的进行中有了她马上就会变得柔美而略带忧伤。1-3-4的进行，也即在C大调中的C-Em-F是一个很常用的进行。乐曲中本来用1级和弦的地方有时可以考虑换成3级和弦，音乐立即就不强硬了。港台音乐中这种手法很常用。 F,即4级和弦，大调中的又一正三和弦，属于骨干和弦之一。它十分明亮，让人感觉心胸开阔，有一种一下子“飞”起来的感觉。我们听到的美国乡村乐和描写西部大草原和大峡谷的歌曲都使用4级和弦来表现。1级和弦后面跟4级与跟3级和弦是绝对不同的。 G,即5级和弦，大调中的第三个正三和弦，任何一首歌曲都不可缺少。它起着对主和弦支撑的作用。乐曲的终止感就是由5-1这样的进行产生的。当然现代流行音乐特别是欧美音乐中不使用5-1终止的歌曲也很多，这正是流行音乐的特色，但5级和弦作为音乐的骨架和弦仍然不可动摇。 Am,即6级和弦，一个中性的和弦，如果把它作为主和弦那就是小调了。歌曲肯定会变得忧郁，悲伤。如果6级和弦出现在大调中的某些部分，那它起到的就是连接不同和弦的作用。6级和弦象一座桥，它前面可以接几乎所有的和弦，后面也是如此。它可以是和弦的进行连贯，不呆板。1-6-4-5是极为常用的进行，事实上就用这四个和弦就可以写歌了。 Bdim,即7级和弦，在流行音乐中很少用。因为它是减三和弦，有一种向里收缩的紧张感，一般只在某些特定进行中使用，或是为了根音的流动而使用。 在了解了上述和弦的属性之后，大家就可以尝试为歌曲配和弦了。不过这是一个长期探索和实践的过程，能否配出基本正确的和弦不是寥寥文字可以教会的，也不是本教程的目标，我们的目标是配置出更好更优美的和弦，我们不该停留在对与不对的层次上。就我个人经验而说，如果你能做到以下几点，那你就向编曲大师跨出了关键一步： 1，能在一遍内听出歌曲的基本调内和弦（即1，2，3，4，5，6，7级和弦） 2，对歌曲常用的离调和弦比较敏感，一般也应当在1到2遍内分辨出其离调和弦。 3，看乐谱上的和弦可以想象出其音响效果，如果别人演奏错误，能马上察觉。 4，看一条单旋律，不用任何乐器，在心里能为它配和弦。 我们现在的流行音乐体系是纯西方的，旋律与和声地位同等重要。如果对和声不进行系统的研究，是难以制作出优秀的现代音乐作品的。 现代音乐和声理论 第一章 和弦新论 传统和声学把所有的和弦都归为三度关系来解释，并且力求和声进行的完美和规范。但是现代流行音乐特别是爵士音乐的和声已经高度复杂化和自由化，三度叠置虽然仍是和弦构成的基本原则，但已不是重要的解释手段。这年头可以这样说：把几个音合在一起发音就构成和弦。和声的进行是否规范属于次要问题，平行五，八度的错误基本上不予考虑。唯一的准则是：听起来是否舒服，到位。爵士音乐中复杂的加音和弦几乎使你分不清和弦的功能性，布鲁斯和弦同名大小调搅和在一起，莫名其妙的模进进行很难用经典的和声理论来解释。我们现在就进入现代和弦的奇妙世界。 和弦标记 本教程采用字母和弦标记法来表示和弦。这是流行音乐中通用的标记法，把它和级数标记法结合使用会感到很方便，能使你很透彻地领悟到不同调的和弦的相互微妙的关系，好象你的脑子里就有一张和弦表。下面我们就来熟悉这个标记法。 1。大三和弦：根音与三音是大三度，三音与五音是小三度，用根音的大写英文字母音名来表示，如DO，MI，SOL和弦用C表示，FA，LA，DO和弦用F表示，降MI，SOL，降SI就用Eb表示，升FA，升LA，升DOL用F#表示。 2。小三和弦：根音与三音是小三度，三音与五音是大三度，用根音的大写英文字母音名加上小写m表示，如RE，FA，LA和弦用Dm表示，MI，SOL，SI和弦用Em表示，降MI，降SOL，降SI用Ebm表示。 3。增三和弦：根音与三音，三音与五音都是大三度，用根音的大写英文字母音名加上aug或加一个“ ”。如DO，MI，升SOL和弦表示为Caug或C ，FA，LA，升DO和弦表示为Faug或F 。 4。减三和弦：根音与三音，三音与五音都是小三度，用根音的大写英文字母音名加上dim或一个“-”。如RE，FA，降LA，表示为Ddim或D-，升DO，MI，SOL表示为#Cdim或#C-。 5。大小七和弦：在大三和弦基础上再加小三度，用根音的大写英文字母音名加上“7”即可，如SOL，SI，RE，FA和弦用G7表示，LA，S升DOL，MI，SOL用A7表示。 6。大大七和弦：在大三和弦基础上再加大三度，用根音的大写英文字母音名加上Maj7表示，如DO，MI，SOL，SI和弦表示为Cmaj7,降SI，RE，FA，LA和弦表示为Bbmaj7. 7。小小七和弦：在小三和弦基础上再加小三度，用根音的大写英文字母音名加上“m7”表示。如LA，DO，MI，SOL和弦表示为Am7,RE，FA，LA，DO和弦表示为Dm7. 8。小大七和弦：在小三和弦基础上再加大三度，用根音的大写英文字母音名加上mM7表示，如DO，降MI，SOL，SI和弦表示为CmM7,LA，DO，MI，升SOL表示为AmM7. 9。减七和弦：在减三和弦的基础上再加小三度，用根音的大写英文字母音名加上dim7表示，如SI，RE，FA，降LA和弦表示为Bdim7,LA，DO，降MI，降SOL表示为Adim7. 10。半减七和弦：在减三和弦的基础上再加大三度，用根音的大写英文字母音名加上m7-5表示，如SI，RE，FA，LA和弦表示为Bm7-5,升FA，LA，DO，ME和弦表示为#Fm7-5. 11。加音和弦：它是指在一个以三度关系为基础的和弦上加上其它音，如加入六度音，九度音，四度音等，标记法为将这个加音的度数写于原和弦的右边，如DO，MI，SOL，LA和弦可标为C6，（LA是基于C和弦的加音），FA，LA，DO，SOL和弦可标为F9。但要注意的是，加四音和弦的写法有规定，要写sus4，并且要省去原和弦的三音，否则三音和四度音一起响会很尖锐。如DO，FA，SOL和弦标记为Csus4.（C和弦省三音加四度音）。加音以6，9，4度为多数。另外，有更复杂的理论把加音与多音和弦分开来，如FA，LA，DO，SOL和弦应标为Fadd9,而标为F9会被认为是FA，LA，DO，MI，SOL和弦。不过这只是理论而已，一般情况下用简单的加音标记法就可以让别人明白你的意思。 12。指定和弦根音：就是在演奏该和弦是，不弹它本身的根音而根据标记弹奏。如C/G，表示演奏该和弦时把G音置于最低音。Dm/G表示演奏Dm时把G音置于最低音。也可以用On*表示同样意思，如F9OnD,实际演奏的是RE，FA，LA，DO，SOL。很明显，这种标记法可以用来表示和弦的转位。[/zise] QUOTE:感谢兄弟对声色世界的支持与厚爱！ by-摇摆[ 本帖最后由 我最摇摆 于 2006-7-15 22:29 编辑 ]